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Disegni mandala per calmare la mente!

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I disegni mandala sono ottimi per sviluppare concentrazione e calma. La loro realizzazione richiede molta attenzione e studio. Si parte dall’idea, o motivo, che andremo a ripetere, per stabilire l’ordine delle figure e lo spazio concentrico. La simmetria deve andare di pari passo con le sezioni del cerchio, per non lasciare spazi non occupati, creando disarmonia. L’effetto ottico deve essere piacevole e rilassare la mente. Per creare queste opere aiuta molto raggiungere uno stato di pace interiore, o perlomeno di focus creativo. L’uso dei colori può riflettere l’emotività od aggiungere sfumature significative per dare un tono all’opera che così diventerà seria, semiseria, giocosa od altro ancora. I disegni mandala che ho fatto spaziano molto nei concetti. Esistono i mandala tradizionali conosciuti dai buddisti praticanti per rispecchiare l’impermanenza delle cose in questa realtà, ma esistono molte opere di altre religioni che si avvicinano allo stesso motivo circolare e ripet...
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Come disegnare da artista: lascia crescere l’arte che è in te!

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Tutti impariamo come disegnare in qualche modo. Chi non impara non diventerà bravo a disegnare, ma cosa è il disegno? Disegnare è la capacità di rappresentare la realtà o parte di essa. Siano essi disegni a matita o veri e propri dipinti, tutti apprendiamo le basi del disegno in qualche modo. Per chi vuole imparare come disegnare esistono molti corsi di disegno con tante tecniche ed esercizi utili a praticare l’arte. Se però come me senti la necessità di coltivare l’artista che è in te, per capire come disegnare devi prima comprendere i principi di rappresentazione. La nostra mente riceve degli stimoli dal mondo esteriore: la vista, l’olfatto, il gusto e gli altri sensi sono la matrice grossolana da cui ogni ispirazione trae origine. La mente è un calcolatore instancabile capace di dissezionare e discernere gli elementi primitivi di una informazione, e di cambiare l’ordine, al fine di evidenziare determinati dettagli e mettere in seconda luce altri. La scelta del disegno no...
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Patrimonio artistico : una mostra in più è meglio di una in meno!

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Il patrimonio artistico italiano è molto vasto. Abbiamo tutti appreso valori e ricordi indelebili dalle opere che arricchiscono la nostra città o i nostri musei più conosciuti. Per noi, l’arte è una cosa da tutti i giorni. I nostri edifici raccontano tempi che furono perché sono essi stessi un patrimonio artistico. Fuori dall’Italia, l’artista cresce in modo diverso. Da quando è piccolo, il paesaggio è uno di due estremi (spesso) in quanto o il paesaggio è povero e più naturalistico, abbandonato e spesso in rovina, oppure è rimpiazzato da nuove strutture tecnologiche e continue costruzioni a scopo abitativo. Il progresso di un individuo nel suo viaggio verso la capacità artistica genera a sua volta un proprio bagaglio artistico, da cui l’artista attinge consapevolmente o meno. La familiarità di certe curve o suoni o colori sgorga spontanea, permeando diversi strati di cultura e tradizione. Il risultato originale di un creativo è spesso il ridimensionamento, o versione aggiornata, di ...
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Arte a scuola: come preparare i giovani ed i giovanissimi al mondo!

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Un buon piano di arte a scuola è essenziale. Oggi, l’arte viene insegnata in modo secondario: principalmente è insegnata la critica dell’arte oppure la tecnica dell’arte, ma non l’arte in sé. Nell’antichità, l’arte era il veicolo della morale e dell’etica. Dovrebbe esserlo anche oggi. In uno Stato italiano che non istruisce a scuola i propri cittadini riguardo le proprie leggi, infatti ad oggi un piano coeso di educazione civica è totalmente assente, l’arte può facilmente colmare quel vuoto tra l’attività fisica e la messa in pratica delle nozioni apprese. Non è un caso che si parla molto di “laboratori” negli ultimi anni. L’arte a scuola rappresenta il prossimo passo. Paradossalmente, la scuola aspetta di re-introdurre uno dei suoi cardini base: la creatività. L’arte comprende qualsiasi tipo di arte, quindi dalla pittura alla musica, passando per la scultura e la lavorazione creativa di diversi materiali. Insegnare ai bambini (ed ai giovani in generale) la propria capacità cr...
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Come vendere quadri: l’Arte si fa arte del Vendere!

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Non tutti sanno come vendere quadri ed è facile intuire il motivo! L’arte è un concetto leggero che si posa su diversi cardini di gusto e bellezza, i “canoni” cosiddetti perché la parola latina canon da cui questo termine deriva altro non vuol dire se non “regola”. Ci piace pensare che l’arte sia qualcosa di sregolato, frutto delle emozioni e forse per questo motivo in pochi si aspettano di vedere delle regole vere e proprie dietro l’apparente caos. Ma del resto, non si deve essere dei geni per aspettarsi che se esiste del colore, allora esiste anche un metodo o modo per cui quel colore finisce su quella tela in un modo e non in un altro. E certo! L’effetto sarebbe del tutto differente! E se l’effetto cambia, allora cambia il risultato finale, cioè l’insieme di sensazioni che quel pezzo di arte creata riesce a suscitare. Per questo genere di motivi anche la vendita di un’opera d’arte è spesso poco apprezzata. Esistono artisti che non sanno come vendere quadri perché vendere qu...
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Dipinti famosi: tutto dipende dai particolari! Un caloroso benvenuto è ciò che conta.

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Un opera d’arte è come uno straniero. Può piacere a pelle, ma spesso è amore od odio, e spesso neanche sono noti i motivi. Un museo può contenere stampe e quadri, ma in realtà contiene l’anima delle persone che hanno prodotto qualcosa, e che non sempre va d’accordo con l’opera che è stata posizionata accanto. Questo avviene in quanto ogni scultura ed ogni creazione richiede una sua particolare disposizione. L’attenzione verso questi particolari è ciò che rende gli oggetti artistici così preziosi, così delicati, così soggetti a suggestione. I dipinti famosi che conosciamo tutti sono qualcosa di sconfessato: per alcuni quadri, non si sa perché la fama sia così grande. Se pensiamo alla Monnalisa di Leonardo Da Vinci, ci vengono subito in mente delle frasi sentite in chissà quale trasmissione, oppure forse qualche vago ricordo scolastico. Lo stesso non lo si può dire per opere di cui la maggior parte delle persone ignora soprattutto il nome: eppure, un dipinto famoso diventa tale ...
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